巴洛克以及洛可可時期的工藝和術(shù)差異

1、巴洛克藝術(shù)：解釋一：巴洛克藝術(shù)是16世紀后期開始在歐洲流行的一種藝術(shù)形式，不僅在繪畫方面，巴洛克藝術(shù)代表整個藝術(shù)領(lǐng)域，包括音樂、建筑、裝飾藝術(shù)等，內(nèi)涵也極為復雜。但最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派，注重強烈情感的表現(xiàn)，氣氛熱烈緊張，具有刺人耳目、動人心魄的藝術(shù)效果。解釋二：巴洛克藝術(shù)巴洛克是17世紀廣為流傳的一種藝術(shù)風格。它的名稱由來，說法不一，一說來自葡萄牙或西班牙語，意思是不圓的珠子；又一說它來自意大

2、利語，有奇特、古怪或推論上錯誤的含義?？偟膩碚f這個名稱在當時含有貶意，是18世紀古典主義藝術(shù)理論家對于上一個世紀一種藝術(shù)風格的稱呼。古典主義者認為巴洛克是一種墮落瓦解的藝術(shù)，只是到了后來，才對巴洛克藝術(shù)有了一個較為公正的評價。巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀下半期，它的盛期是17世紀，進入18世紀，除北歐和中歐地區(qū)外，它逐漸衰落。巴洛文藝術(shù)最早產(chǎn)生于意大利，它無疑與反宗教改革有關(guān)，羅馬是當時教會勢力的中心，所以它在羅馬興起就不足為奇了，可以說，

3、巴格克藝術(shù)雖不是宗教發(fā)明的，但它是為教會服務(wù)，被宗教利用的，教會是它最強有力的支柱。概括地講巴洛克藝術(shù)有如下的一些特點：首先是它有豪華的特色，它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；二是它是一種激情的藝術(shù)，它打破理性的寧靜和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，非常強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力三是它極力強調(diào)、運動，運動與變化可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂；四是它很關(guān)注作品的空間感和立體感；五是它的綜合性，巴洛克藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段，例如在建筑上重視建筑與雕

4、刻、繪畫的綜合，此外，巴洛克藝術(shù)也吸收了文學、戲劇、音樂等領(lǐng)域里的一些因素和想象；六是它有著濃重的宗教色彩，宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占有主導的地位；七是大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠離生活和時代的傾向，如在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道，如同是一些花紋。當然，一些積極的巴洛克藝術(shù)大師不在此例，如魯本斯、貝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的聯(lián)系。巴洛克藝術(shù)是指（16世紀）后期開始在歐洲流行的一種藝術(shù)形式，不僅在繪畫方面，巴洛克藝術(shù)代表整個藝術(shù)領(lǐng)

5、域，包括音樂、建筑、裝飾藝術(shù)等。解釋三：巴洛克藝術(shù)一、巴洛克藝術(shù)概念1、意義與背景巴洛克藝術(shù)(Baroqueart)是十七世紀歐洲的藝術(shù)風格，初發(fā)源于17世紀教皇統(tǒng)治的羅馬，那時意大利是歐洲藝術(shù)中心，但在巴洛克后期，歐洲藝術(shù)中心移轉(zhuǎn)到法國，它并沒有明確的藝術(shù)風格，只能算是一種愛好和時尚。文藝復興意味著平衡、適中、莊重、理性與邏輯；而巴洛克卻意味著運動、追求新奇、熱中于無窮、不安和對比、以及各種藝術(shù)形式的大膽融合。巴洛克藝術(shù)一反文藝復興藝

6、術(shù)的平靜和克制，而表現(xiàn)為戲劇性、豪華與夸張。十七世紀歐洲強權(quán)擴張，掠奪海外殖民地累聚巨富，生活上提倡豪華享受，因此對建筑、音樂、美術(shù)也要求豪華生動、富于熱情的情調(diào)。十七世紀歐洲有新舊教的權(quán)力之爭。舊教勢力用暴力鎮(zhèn)壓信徒，再積極利用藝術(shù)思想形態(tài)——巴洛克，去迷惑、征服人心。巴洛克藝術(shù)不排斥異端的感官喜悅，亦忠實于基督教的世界觀，故亦是「基督教化的文藝復興」。2、詞源與含義巴洛克一詞的來源可能有三:意大利語的baroco，指中世紀繁縟可笑的

7、一種神學討論；意大利語的barocchio，指曖昧可疑的買賣活動；葡萄牙語的barocco，指畸形的珍珠。三詞皆含悖禮怪奇之意，因此從十八世紀的建筑師責難十七世紀那種復雜而考就的樣式，生氣地稱它為「荒謬的、奇怪的、巴洛克的」稱呼之后，巴洛克這一詞就被相沿成習了。學術(shù)研究中，確定巴洛克藝術(shù)地位的是德國藝術(shù)史家沃爾夫林(H.wofflin)，他的著作《文藝復興與巴洛克》（1888）、《美術(shù)史原理》（1915），前者指出巴洛克是繼文藝復興之后

8、的主要流派，并對其形式特點作了分析和歷史考察。后者認為巴洛克風格可作為每一文化或文明進入后期階段的特征，使之具有更為普遍的意義。二、巴洛克藝術(shù)的表現(xiàn)十八世紀被看成是「理性的時代」或「啟蒙運動」的時代，哲學家從過去假設(shè)上帝存在進而推論所有事物的工作，轉(zhuǎn)換為依據(jù)實驗和觀察的理性方法去推論世間的萬象，幾乎將神學從哲學中剔除，選擇傾向世俗的路線，趣味從注重高尚的教化轉(zhuǎn)向?qū)で筝p浮的快感。藝術(shù)的風格，在音樂家莫札特、海頓，文學家蒲伯、艾狄生、福爾泰

9、，畫家華鐸、康斯博羅中，貫穿著一種共同主題，它把理性與優(yōu)美趣味同輕松、明晰、秩序井然的材料相互配合起來。路易十四常在凡爾賽宮開各種舞會，藉著繁瑣的禮儀與無意義的職務(wù)折騰貴族們，再以富麗堂皇的宮廷裝飾營造悠閑的環(huán)境，有利搞風流韻事，以便消耗貴族們的精力，使他們無暇去策劃造反。因此藝術(shù)家授命編造一種理想生活的極樂世界情景，其唯一的目的是塑造出一個悠閑的、實際上是懶惰的社會快樂。洛可可是相對於路易十四時代那種盛大、莊嚴的古典主義藝術(shù)的，這種變

10、化和法國貴族階層的衰落，與啟蒙運動的自由探索精神（幾乎取代宗教信仰），及中產(chǎn)階級的日漸興盛有關(guān)。洛可可在形成過程中還受到中國藝術(shù)的影響，特別是在庭園設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、絲織品、瓷器、漆器等方面（如《中國人物小陶瓷》，麥爾，德國，1768）。由於當時法國藝術(shù)取得歐洲的中心地位，所以洛可可藝術(shù)的影響也遍及歐洲各國。洛可可藝術(shù)的繁瑣風格和中國清代藝術(shù)相類似，是中西封建歷史即將結(jié)束的共同徵兆。2、詞源與含義從詞源來看，rococo一詞與法語roca

11、ille（巖狀飾物）相關(guān)。早在17世紀，法語rocaille一詞常用以稱謂巖洞，（也有一說即文藝復興時代傳到義大利的中國假山設(shè)計），和庭園中的貝殼細工，travailderocaille(巖狀工藝）為travail的同意語。洛可可即由「巖狀工藝」和「貝殼工藝」引伸而來，指室內(nèi)裝飾、建筑到繪畫、雕刻以至家具、陶瓷、染織、服裝等各方面的一種流行藝術(shù)風格。洛可可的另一種解釋初見於《法蘭西大學院詞典》，指為「路易十四至路易十五早期奇異的裝飾、風

12、格和設(shè)計」。有人將「洛可可」與義大利「巴洛克」相關(guān)連，把這種「奇異的」洛可可風格看作是巴洛克風格的晚期，即巴洛克的瓦解和頹廢階段。3、洛可可藝術(shù)的特質(zhì)?曲線趣味，常用C形、S形、漩渦形等曲線為造形的裝飾效果。?構(gòu)圖非對稱法則，而是帶有輕快、優(yōu)雅的運動感。?色澤柔和、艷麗。?崇尚自然。?人物意匠上的諧謔性、飄逸性，表現(xiàn)各種不同的愛，如浪漫的愛、性愛、母愛等。洛可可藝術(shù)風格與巴洛克藝術(shù)風格最顯著的差別洛可可藝術(shù)風格與巴洛克藝術(shù)風格最顯著的差